...una coscienza sempre più forte della scultura come energia attiva, affermazione della forma come dinamica tra segni plastici e totalità ambientale. [...] Colore e forma si articolano dinamicamente soprattutto quando l’artista sceglie strutture diagonali, andamenti trasversali, sovrapposizioni e contrasti, ambivalenze e tensioni che sfuggono all’ordine logico, anche nella purezza di un ambiente bianco la luce non è mai ferma, deborda.
Claudio Cerritelli

Il gusto per la struttura collidente, catturata su squilibri e evidenze di pondus; la sagoma nitida che solca lo spazio quasi per aggres- sione centrifuga; il sapore di lacerto degli elementi, come brani re- sidui e ormai adespoti d’un altro esistere, che si ritrovano necessari in un’of cina del possibile. [...] È il piglio forte, autorevole, diretto d’approccio al materiale, quell’avvertirlo come sostanza per appro- priazione sensuale: bruschezze e incanti, fascinazione e visionarie- tà sottile. È, soprattutto, quella suggestione di dimora che, da evocazione heideggeriana conficcata nell’animo di ogni scultore, si fa nel lavorio di Rita [...], vera e propria condizione di intimità poetica, un modo lieve, demateriato verrebbe da dire, di pensare l’apparire della forma allo spazio, per pensieri che si consentono segretezze e struggimenti, salvo poi trovarsi, diretti precisi incontrattati, nel bronzo, nel ferro.
Flaminio Gualdoni

...si avvicina alla scultura con uno slancio diretto, se ne sente coinvolta e vuole coinvolgerla. Non si deve però pensare che questo aspetto di un carattere appassionato travolga l’equilibrio dei lavori. Anzi, è proprio la capacità di conciliare improvvise intuizioni e di accostare forme distinte, a divenire il suo tratto distintivo. [...] Una pluralità di presenze indica una concezione della realtà complessa, non univoca e comunque da non potersi esaurire in una sola presenza. [...] Un’opera costruita sulle differenze, sulle allusioni, sulla consistenza e sulla leggerezza, sullo scoprire come in ogni scultura che si realizza, altre in nite sculture restano in attesa. Come ha scritto Paul Valéry, nell’artista la maestria è ciò che consente di non finire mai ciò che si fa.
Giovanni Maria Accame